Le théâtre comme un champ d’expression et d’expérimentation vers la singularité

Visée professionnelle

Le théâtre sous toutes ses formes donne la possibilité de laisser libre cours aux émotions, aux sentiments intérieurs et profonds, aux points de vue sur soi-même, les autres et le monde en général. À travers sa pratique, les participants s'ouvrent aux autres et à la création. Ce lieu devient domaine réservé loin de l'institution ou des parents. Un endroit privilégié permettant à chacun de s'approprier ce qu'il souhaite comme il le souhaite, sans esprit de compétition, de rivalité, de performance et de sélection. L'occasion, pour le participant créateur, de s'étonner, de se chercher, de se surprendre, voire, de se prendre un moment, pour quelqu'un qu'il ne soupçonnait pas être.

Cette formation vous apportera des éléments de réflexion, une méthode et des outils pratiques, pour mener un atelier d’expression théâtrale pour des publics singuliers, en partant du principe que le théâtre peut être un moyen de sortir de l'enfermement et de l'exclusion pour trouver une place.

Personnes concernées et prérequis

Toute personne impliquée ou intéressée par la mise en œuvre d’une activité d’expression artistique et théâtrale comme support pédagogique, favorisant au-delà de la notion d'animation la création et l'expression de soi comme des vertus thérapeutiques.

Pas de prérequis.

Objectifs opérationnels

• Acquérir des notions théoriques sur le théâtre et sa pratique.
• Maîtriser des exercices d’entraînement au théâtre.
• Mettre en œuvre un atelier de théâtre.

Contenu

Construire sa méthodologie pour animer un atelier théâtre :

• Les outils utilisés par le théâtre : le corps, la voix, l’imaginaire, les émotions, le personnage, le texte, le jeu.
• La créativité et l’imaginaire verbal et corporel.
• Le travail des textes.

Échanges et débats entre les participants.

Mettre en place des moyens efficaces :

• Le travail et la gestion des émotions.
• La mise en mouvement, la dynamique collective, la cohésion.
• L’expression orale : la diction, l’articulation.
• Le travail de textes.

Nombreux exercices pratiques permettant de s’approprier ces règles.

Réaliser un atelier théâtre en « live » :

• Travail d'improvisation.
• Organiser et programmer une séance d'expression adaptée.

Présentation publique de fin de stage.

Méthodes, moyens pédagogiques, dispositif d’évaluations

• La formation propose d’aborder le théâtre par la théorie et le travail à la table en alternance avec la mise en pratique collective.
• La démarche proposée s’appuie sur l’expérimentation active par les participants d’exercices théâtraux : initiation, pratique du jeu et de la mise en scène. Il s’agit de mettre en situation les participants comme concepteurs et animateurs d’ateliers.
• Des temps sont aussi réservés aux échanges, à la réflexion et l'élaboration sur les différentes pratiques.
• Mise en œuvre du dispositif d’évaluations (cf. p. 5).

Animation

Émilie CHEVRIER, Comédienne, Metteur en scène.

Les + de la formation

• 70 % de pratique du théâtre avec une comédienne.
• Un moment de rencontre, d’échange et de discussion.
• Une présentation publique de fin de stage.