Comment le processus créateur peut-il soutenir et favoriser un accompagnement professionnel plus « global » de la personne?

Visées professionnelles

Dans quelle mesure la création artistique peut-elle soutenir l'évolution des personnes que j'accompagne ?

Comment faire pour insuffler un élan créateur dans mon travail ?

Mes compétences créatives sont-elles au service de mes accompagnements et au service de mes relations ?

Et si je pouvais appréhender mon pouvoir créateur dans une approche globale ? Et si je pouvais sentir, ressentir et choisir de créer à partir de ma tête, de mon cœur et de mon corps ?

Comment faire pour accompagner des personnes dans une approche plus globale, réparer certains aspects de l'estime de soi, redonner un élan ?Pour soutenir le pulsion de vie, dans l'intention, de re-devenir acteur/sujet de ma vie ? Pour vivre l'accompagnement dans une exploration progressive et immersive du processus créatif, en intégrant des aspects théoriques, pratiques et introspectifs ?

Personnes Concernées

Tout professionnel engagé dans l'accompagnement.

Prérequis

• Pas de prérequis.

Objectifs opérationnels

• S'approprier une méthode globale du processus de création.
• Développer des atelier d'applications pour des accompagnés.

Contenu

Connaissances théoriques liées au processus créateur et mener un atelier

• Une approche tête/corps/cœur de la relation : comprendre, apprendre, intégrer, sentir, ressentir, exprimer.
• Les étapes du processus créatif : du saisissement à la mise au dehors.
• Le rôle des émotions et du corps : exprimer à partir de ces émotions.
• La quête de sens et la consigne libératoire.

Mise en place des séances de pratique artistique

• Développer son aptitude à créer/ repérer ses blocages et ses capacités.
• Affiner sa propre sensibilité, son sens de l'observation, son imagination, sa propre créativité.
• Être capable de concevoir un dispositif : le cadre, le matériel, les différentes phases d'une séance.

Méthodes, moyens pédagogiques, dispositif d'évaluations

• Prise en compte des attentes des participants pour respecter le "vivant" et être au plus proche des besoins du groupe.
• Un temps conséquent dédié aux expériences de pratiques artistiques avec découverte de plusieurs médias.
• Méthode active et interactive avec des apports théoriques et conceptuels permettant d'intégrer le processus sur les 3 plans: tête/corps/coeur.
• Des allers retours réguliers entre la pratique et la théorie avec un focus sur les émotions.
• Temps de verbalisation réguliers pour intégrer et comprendre les enjeux.
• Mise en œuvre du dispositif d'évaluation incluant évaluation de la satisfaction, auto-évaluation, exercices et supports écrits de vérification des acquis avec appui pour leur validation et leur consolidation.

Animation

Bérengère CHEVY, Art thérapeute issue des arts de la scène, formatrice pour l'Irfat et intervenante en analyse de la pratique depuis 3 ans. Bérengère est spécialisée sur l'agilité émotionnelle et le développement relationnel. Comédienne et facilitatrice de théâtre forum et de Play-back théâtre. Création en 2020 d'un programme d'accompagnement en ligne pour les femmes en transition de milieu de vie. Expérience de 4 ans de l'art thérapie dans le milieu carcéral.